Hasta el siglo XVI el teatro había sido eminentemente religioso. Se solían representar obras pequeñas solamente en dias señalados como la Eucaristía o la Pascua o en las fiestas de algún rey. Esto cambiará en el siglo XVI.
a) Teatro cortesano: se trataba de espect´aculos muy lujosos que se celebraban en el palacio y al aire libre también (Coliseo del buen retiro). Los monatajes destacaban por sus efectos, sus decorados y su espectacularidad.
b) Teatro religioso: el autosacramental son representaciones religiosas de un solo acto con caracter didáctico y alegórico. Se representaban para resaltar la Eucaristía en las fiestas del Corpus Christi (en junio). Se llama auto porque todo el escenario era un carro de madera. La música era esencial para provocar el sentimiento seligioso. Calderón de la Barca fue el autor que consiguió los mejores autosacramentales.
c)La comedia nacional: es la gran revolución de la época. Se puede considerar que su creador es Lope de Vega, quien dictó las reglas de este tipo de teatro en su obra "Arte nuevo de hacer comedias en el tiempo".
- Mezcla de lo trágico y lo cómico.
- No se respetan las unidades de tiempo ni de lugar (el tiempo de la obra es mayor a 24 horas y sucede en mas de un lugar).
- La obra se divide en tres actos o jornadaas.
- Importancia del lenguaje en cuanto al decoro (un noble hablará de manera diferente a un criado) y a la polimetría (se utiliza un tipo de estrofa para cada asunto. Por ejemplo: "Las redondillas para hablar de amor").
- Los temas mas importantes son la honra y las acciones virtuales (El honor depende de uno mismo y la honra depende de los demás si una mujer engaña a su marido, deshonra a toda su familia y a su marido).
- Los personajes se definen por su sexo y su papel social, es decir, hay "personaje tipo": la dama (bella, fiel y noble linaje), el galán (bello,noble, generoso y leal), el poderoso (es el rey, el noble o el príncipe). Si es joven es como el galán pero abusa de su poder; si es viejo se caracteriza por su prudencia y sabiduría. Así tenemos el viejo (suele ser el padre o hermano de la dama y debe defender su honor), el gracioso (contrafigura del galán, el público se ríe de él y con él) y la criada (es la pareja del gracioso y con los mismos rasgos de él,...).
- Siempre se representan en los corrales de comedia.
2. Tipos de drama
a) Obras largas serias:
-Tragedias: personajes nobles, destino inevitable, final trágico.
-Tragicomedias:temas variados, relacionados con el honor y lo gracioso.
-Autosacramentales.
b) Obras largas cómicas
-Comedias de capa y espada:un caballero está metido en un asunto amoroso.
-Comedias de figurón:un caballero pero que resulta ridículo y grotesco.
-Comedias palatinas: son comedias de enredo pero que la acción sucede en la lejanía espacial y/o temporal.
- Comedias burlescas: se representan en el día de carnaval o en el día de San Juan. Se caracterizan porque la gente se aleja de la venganza y se alegra de la honra.
c) Obras cortas (siempre son cómicas) Se intercalan entre los actos de la obra larga y son: entremeses, loas, bailes, jácaras, mogigangas y f...
d) Los elementos visuales y auditivos de la representación.
-Visuales: dentro de éste encontraremos un vestuario esteriotipado(ángeles de blanco, demonio negro,...); los espacios de la fachada del edificio de detrás del tablado se utilizaban para crear decorados(en un balcón con plantas se representaba un salón,...).
-Iluminación: hacían uso de velas o antorchas, o bien se representaba de día.
- Auditivos: la música y los ruidos creaban efectos especiales.
3. Lope de Vega (1562-1635)
Lo más importante de él es que creó la comedia nacional, el nuevo teatro. Sus obras cumplen con todas las características vistas en 1). Escribió comedias de capa y espada, palatinas, tragedias,... Son importantes sus 4 obras siguientes:
- "Fuente ovejuna": el pueblo se revela contra la injusticia del comendador porque tras muchos abusos incluso veja a Laurencia. Los aldeanos se sublevan en nombre de los reyes Católicos y cuando el juez los interroga sobre quién mato al comendador, siempre dicen "Fuente Ovejuna".
- "El caballero de Olmedo": es una tragedia donde aparece el amor, la muerte y el destino. Desde el principio el protagonista conoce su final: será asesinado. Para conseguir el amor de Inés y evitar a su novio Rodrigo, el protagonista (Alonso), contrata a la alcahueta de Fabia. Rodrigo ordenará que disparen a Alonso y lo maten.
- "Peribáñez y el comendador de Ocaña": en esta obra también aparece un comendador, como en "Fuente Ovejuna", pero en este caso Peribáñez se enfrenta por honor para honrar a Don Fradique. El comendador se enamora de la mujer de Peribáñez, así que envía a este a la guerra. En su ausencia, entra en la casa el villano pero Peribáñez, que había sospechado, regresa a tiempo y lo mata. El rey perdona a Peribáñez.
- "La dama boba": es una comedia de capa y espada y tiene un marco urbano ya que transcurre en Madrid (se caracteriza por una gran cantidad de efectos cómicos, malentendidos, coincidencias,...). Las hermanas Nisa y Fina son bellas, pero Nisa es inteligente mientras que Fina es boba y tonta. El poeta Laurencio quiere conseguir a Fina por su dote(dinero) y el galán Liseo, rico y noble, el amor de Nisa. El amor transforma a la dama boba en lista, tanto que al final aparentará seguir siendo tonta, y Laurencio acaba enamorándose de ello y casándose por sus cualidades. Liseo acaba con Nise.
Lo más importante de este autor es que fue discípulo de Lope de Vega y fue el primero a nivel mundial que escribió una obra sobre el mito de don Juan en "El burlador de Sevilla". Posteriormente a él, muchos escritores europeos retomarán el mito para sus creaciones. Tambiñen es importante por sus comedias de enredo, palatinas y algunos autosacramentales.
5. Calderón de la Barca (1600 - 1681).
En él se distinguen 2 etapas: la primera, más parecida a la comedia nacional y representada en los corrales de comedia; la segunda se caracteriza por hacerse sacerdote, es destacable por su teatro cortesano y sus autosacramentales, representado todo ello en palacio. Sus dramas tienen un elevado tono intelectual y una gran complejidad donde destaca la visión pesimista de la naturaleza humana.
- "La vida es un sueño": es su obra maestra. Trata del príncipe Segismundo, el cual se encontraba encarcelado en una torre desde niño, porque su padre, el rey Basilio, cree por un horóscopo que de mayor será un tirano. Cuando es mayor, de repente Segismundo despierta en la corte, pero como se porta mal, lo devuelven a la torre haciéndole creer que todo era un sueño. Segismundo, desde ese momento cual es la verdadera realidad: si está viviendo en un sueño o no. Finalmente, Segismundo es liberado y perdona a su padre.
- "El alcalde de Zalamea": basado en hechos verídicos. Unos soldados se alojan en Zalamea. El capitán se hospeda en casa de Pedro Crespo, un rico villano. El capitán rapta a la hija de Pedro y la viola, abandonándola luego en el bosque. Pedro es elegido alcalde y manda apresar al capitán y pide que se case con su hija para recuperar su honor. El capitán se niega y Pedro Crespo manda matarlo con el garrote vil (símbolo de falta de nobleza por parte del capitán). Al final, el rey perdona a Crespo y la hija es recluida en un convento.
- "El médico de su honra": es un drama de honor ambientado en la Sevilla del s.XIV. El marido sospecha de la infidelidad de su mujer y la asesina, como forma de reparar su honra. De este modo, la destruye ya que el rey comienza a sospechar de él. Para castigar al marido, el rey le obliga a casarse con una antigua novia que sí le era infiel.
- "La dama duende": Comedia de capa y espada. Don Manuel, alojado en casa de su amigo don Luis, recibe reglaes y mensajes de una "dama duende". Él no lo sabe, per se trata de dóna Ángela, hermana de don Luis. Un noche, el galán sorprende a la "dama duende" y la siguie hsata sus aposentos. Allí, la encuentra con Luis, quien desafía a su amiga para salvar el honor familiar. La boda de los jóvenes remediará la situación.
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